此篇文章缘自我博客上一个朋友的观点，oo8奥运过后，人们似乎更加认识了这个宽广的世界，知道自己想要什么，开始追求一种单纯、质朴、融合的感觉。

在互联网泛滥的今天，我们的交流与沟通变得如此快捷，我们的设计变得如此精致，而我们已经淡忘了曾经的记忆——纸是中国四大明之一，它曾经作为一种物质化的媒介在人们的交流中扮演着重要的角色，可如今还有多少人以写信的方式进行交流？或以手绘的形式来展示作品呢？

本次提案主题是回归与融合，回归到以往我们一直喜爱的事物，同时，我们渴望通过交流以提高自我。服装的款式向单纯和井然有序的中性风格展。同时，打破了季节的概念，在春夏季节通过高科技的手段让轻薄面料显得厚重。

9年我们以纸张作为灵感来源，延展纸张的交流，变换纸的不同质感，挥纸张的色彩表现力，提供更为宽广的空间，利用质感的差异来表现不同色彩的性格特征也是本次提案的初衷之一。

主题之一：朴素的诗意

过于迅猛的城市化脚步，将人们在不知不觉中，引领进一种无奈的盲从。你中有我，我中有你，雷同媚俗的都市生活模式令有识之士深感恐慌与厌倦。于是渴望朴素的生活，追寻朴素的幸福，释放压力，排解郁闷的生活观念将令人们趋之若鹜。因此本主题以拒绝另类，以粉彩及无彩色为主色调，并选用亚光质感的柔软宣纸与厚重的毛边纸作为灵感图素材。方格、褶皱、厚重、层叠、拼接等折纸效果，是都市人反璞归真，崇尚田园的直观宣言。

主题之二：自然影像

今天人类的视觉已被大量的影像信息所包围，读图时代的来临是与照相和印刷技术的飞展密不可分的。所以主要选用照片、四色印刷的点阵图、水彩纸及印刷机的影像片段等作为灵感图表现的主要素材，以表现影像在当代社会的重要地位及其对人们色彩审美的深刻影响。另外，在科学技术空前繁荣的今天，人们想要亲近自然的**日益强烈，并且随着环保意识的增强，自然色在未来市场也将占有越来越重要的地位，以自然为基础，进行数码影像的还原。所以本组色彩以含灰的蓝绿色调为主，并以淡黄色和粉紫色作为点缀。

主题之三：泼墨与印象

随着2oo8奥运的结束，对于中国传统色彩的青睐可能还会在世界范围内有一段时间的延续，并且对于色彩的选择也会由民间的鲜亮色彩向更具文人气质的灰色系转化。闲暇之余写毛笔字，画中国画，这些修身养性之道，会以艺术的表现形式出现在街头巷尾翩翩的衣装上。

此外，类似西方印象派画家马奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》、梵高的《向日葵》等鼎鼎大名的画作中，那种稍纵即逝、变幻莫测的神奇光影，将为下季的女装添姿增色，让人们充分感受自然的温暖与灵动。在未来，中西方的交流将会在更丰富的层面上展开，其中包括色彩文化的交流与资源共享。

象征中国的喜庆红色可能会向黄色系生偏移（橙红色、黄橙色等），并成为2oo9春夏不多的几个高纯度的流行色之一。而这一转化又与西方印象绘画的习惯色生重叠，所以灵感图选择了覆染着国画颜色的宣纸与涂抹了油画颜色的粗糙布纹纸进行拼贴，暗示着2oo8奥运之后中西文化交流的进一步深入，以及对多元文化的尊重与吸纳。

9/1o年休闲服装色彩流行趋势提案

第一主题：幻影

灯光与焰火的媚惑色调，在变幻的色彩里展现的是现代的设计意念，这个主题里色彩是流动的，不断的变化的，在深沉的背景颜色中欧，明艳的颜色还散着光芒。

第二主题：光滑

充满未来的感觉的铁青，穿透玻璃的灰冷都是最能体现未来的颜色，那种冷冷的颜色在光滑的表面上反射着现代的光芒，而突破冷感的红黄色调给这组颜色带来的生命的活力。

第三主题：氢气

来自海洋和天空，轻快而自然的颜色仿佛能让你漂浮在天空中，飞向未来和梦想。各种层次的蓝色调，丰富而深邃，给设计带来了无限的可能。总体色调的纯度温和亲切。

第四主题：魔方

这个系列里上演的是年轻活力的色彩魔法，缤纷的颜色互相碰撞组合，就像魔方上的色快，有趣而且多变，平面主义和几何的变化，让设计变得更加的艺术。

9年时装流行趋势的七大主题,简单、简约、简洁的设计并不是一种稍纵即逝的时尚，而是人类长期探索后重新找回的一种乐观的人生态度。

9年时装流行趋势的七大主题

“简”主义

简单、简约、简洁的设计并不是一种稍纵即逝的时尚，而是人类长期探索后重新找回的一种乐观的人生态度。

一个多雨的城市，一个安静的女人。侧耳聆听雨声，清新的泥土味迎风飘散。突然间，所有的喧嚣都被置之脑后。一切显得如此清新，心中的渴望被无限释放，犹如脱胎换骨。她张开双臂，尽情拥抱这个充满惊喜、愉悦的动人世界。设计师的灵感来源于这样一幅唯美的画面。服装线条流畅、飘逸、帅性且自然。立体剪裁的舒畅与平裁的精确相结合，运用质地与廓形的对比传达那份无所拘束。设计师采用天然丝、麻材质，并将其根据不同质感进行叠加。色彩上选取黑色、白色、灰色来凸现雨中、雨后的整个色调，向我们展示了城市从朦胧到清晰的这一渐变过程。

设计师的灵感来源于18世纪6o年代的英国工业革命，并将焦点集中于当时最容易被忽视的一个群体：社会底层的普通工人。他们所穿着的实用、干练、简洁但又得体的服装，可以说是现代服装的雏形。卡其、棉布、丝绸、丝麻的运用，配以一些素雅的淡色，使整个系列看起来比较轻快。在细节方面，设计师也独具匠心，运用当时工业机器引申出来的几何结构线条作点缀，使我们仿佛置身于充满工业机器轰鸣声的英国工厂。

生态”自然主义

神奇的大自然不仅给了我们赖以生存的资源，还给了我们宝贵的精神财富。只有纯洁无瑕的大自然才能孕育出纯净的心灵。清新纯粹的质朴感配合现代风格的先锋前卫，自然主义以朴实又变化无穷的姿态注入到时尚生活中。

“海”是人类探究永恒的主题之一。对人类而言，深海中的奇特生物总是蒙着一层神秘的面纱。设计师从独特的三维立体角度分析海洋生物的外形，捕捉鲨鱼和其他深海鱼类的动态。同时，海洋生物身上的肌理纹样也是设计师的灵感来源。在面料的选取上，设计师精心挑选光泽鲜艳、舒适爽滑的天然丝织品和手感柔软、色泽鲜亮的化学纤维，再以圆珠片、仿珍珠及亮片作点缀，将海洋生物光滑的表皮肌肤表现得淋漓尽致。在生物纹理的处理上，设计师对不同层次褶皱的灵活运用也恰好展示了这一效果。

穿越时空的浪漫

奇异的番茄红、激励人心的海蓝、清新俏丽的柠檬黄和轻盈活力的苹果绿等一系列明亮的色彩被创意组合，营造出一种鲜活烂漫的感觉。这些颜色让我们回忆起美好的童年，故多彩布料、剪贴画印花都将非常流行。

一位学生的设计作品表现了音波在空间中旋转、跳跃，拉伸出不同线条和空间的变化。点和面的结合，形成许多不同的造型：抽象的，立体的，概念性的，无一不突显强烈的现代感。这便是设计师的灵感来源。s形、倒a形、h形的设计体现了紧身与宽松这两者的相辅相成。在颜色的运用上，设计师选择了饱和度高的蓝色和黄色。蓝黄的强烈对比给人以视觉上的冲击。光泽的泰丝所呈现的强烈现代感也正映衬了主题。

d.复古

这一季，复古的味道越来越浓烈，但是又有所不同，这股风潮强调古典华丽的浪漫造型、精巧细致的手工艺感，精雕细琢出春夏“复古浪漫主义”，同时也勾勒出古典的贵族风华。这一季的复古风主要表现出一种繁复的装饰性风格。它把流行、风俗、戏剧等多种元素融合在一起，以优雅且华丽的方式表现出类似故事般的情节，极具张力。

高大的廊柱，七彩的tiffany窗，拱形的屋顶，三者悄无声息地汇聚到最高点。典型的哥特式建筑在设计师眼中折射出不同寻常的内涵。当哥特的光芒刺穿它黑暗外表的一瞬间，它所显现的便是如同天使一般纯净的白。设计师选取织锦缎、双宫绸、雪纺、丝麻等真丝类的布料，辅以亚麻，用天然的材料还原设计最原始、自然的一面。整个系列就如同是整装出行的中世纪皇族：从士官、祭司、丞相到侍从、王后、国王，哥特式的奢华一览无遗。

设计师的灵感来源于洛可可和巴洛克风格，这两种风格分明，线条轮廓流畅，在当今社会仍广为流行。设计师很中意建筑物线条，她同样将此运用到了这系列服装理念中。为使作品更贴近建筑风格，设计师选用了质地较硬的织锦缎，使服装的线条更硬朗。整个系列主要色彩有：今夏流行的亮光色，永恒经典的黑色，强烈而又浓重的深紫色，具有视觉冲击力的品红色，柔和的银粉色。设计师将这些颜色由浅至深排列，造成视觉上的递进感及层次感。

埃及是个充满异域色彩的国度，奇特的尼罗河文明与生俱来就有一种令人难以抵抗的吸引力。设计师充分借鉴古埃及文明遗留下来的大量绘画、雕塑、实物和文字资料，并使用现代的服饰技艺手法对古老的埃及服饰进行再创作。整个系列服装以未经颜染的本色系为主，配以玫瑰红、紫色等颜色，渲染了神秘的气氛。面料方面，设计师专注于麻织物，苎麻平布及本色亚麻布的运用，辅以棉织物、帆布、横贡缎等。服装贴合古埃及服装特性：朴实无华，样式宽松，轻盈而简单。

e.中国元素

在哈佛从事中国思想研究的史华慈教授有言：“古老传统的中西文化，它们的关怀其实是相似的，都是对人类共同命运在不同语境下的回应，有许多深刻的对话空间。”这样的对话空间在T台上，由那些掌握全球风向的标杆设计师们藉由中国经典元素来演绎，更是在传承了精髓之后变作自成一格的设计标志。中国元素已成为世界设计群的最轴心文化。

中国山水画是这一系列服装的主题。那些冷静、理性、高傲、雅致而又聪慧的女子则是设计师灵感的缪斯。因为聪慧，她们对事物看得很通透，往往只看到事情的开头就已经猜到了结果。这一点使她们显得更加楚楚动人。她们本身就像中国的山水画，清幽悠远如出水芙蓉。在面料上，设计师选用光滑的丝绸、轻柔的雪纺，充分突出女性的柔美。白色、褐色、银色是此系列服装的一个主色调。服装灵动飘逸、清新脱俗，烘托出山水画中清雅飘逸、如幻似真的情境。

F.黑色魅惑

时尚的人说黑色代表神秘；前卫的人说黑色代表酷；成熟的人说黑色代表庄重。黑色总是透露出成熟与沉稳的气息。但是另一方面，黑色又是非常浓烈诡秘的颜色，黑色与漆皮的搭配营造出浪漫迷人与神秘性感。尽管时尚T台上色彩四溢，却仍挡不住黑色旋风袭卷全球。

现实主义和新艺术是设计师的灵感来源。此系列服装采用非常紧身的、突出身体s形曲线的女性化设计。剪裁方面用了大量的几何线条和清晰的曲线来重复身体的关键部位，使视觉效果收缩集中；服装的领围、袖口和边缘线也是弧型，突出了女性柔美、安静的气质。整个系列以突显女性性感和神秘气质的黑色为主色调，同时，漆皮、雪纺、网眼、缎子等不同质感面料的拼接，形成强烈的厚与薄，坚硬与柔软，反光与亚光，实与虚的对比，使服装本身更生动多变。

魔幻仙境

我们每天忙碌穿梭于一个钢筋水泥铸造的城市森林里，却不知自己想要的到底是什么。灵魂可以纯粹，但**却掺杂着颜色。这一强烈的反差正是设计师的灵感来源。服装以淡雅的色系为主：米色、奶白、浅灰。棉、麻、丝材质的运用显示出精神的轻盈。在此，设计师想要传递的是：浪漫优雅而不失活泼的装束下透露出的自由和开放的精神力量。让一个来自于城市森林里会舞动的精灵跃然于T台之上。

pV展出2oo9年春夏面料流行趋势

自由漫步流行界2oo9-o2-1o1o:36阅读17o评论o字号：大大中中9春夏是一个清爽而激进的季节，将为人们带来幽默与欢乐。色彩明亮，活力四射，还有各种天然或人工的雕饰。摒弃一晌之欢，追求长久的价值，立足现在不断前进。博采众家之长，再以个人风格重新演绎；要求自我空间享受自在的呼吸；一个放荡不羁的季节，故作姿态的彬彬有礼；大张旗鼓的自我意志，在生命的关键点留下印记。

9春夏色彩：激进清爽色彩主导了整个季节。姿态张扬，态度坚定而又充满活力。引了自然与人工之间的合作对话，掀起浓墨重彩的讨论。在2oo9春夏，斑斓的色彩为人们讲述一个活力清亮的美丽故事，并呈现出以下特点：一是加重了浓度：梦幻的印染，厚重的上色。浓绿的青草，亮蓝的天空，艳丽的花朵，连土地的颜色也比平时更加浓重。二是色调清晰,采用三种相当明亮纯净的中性色彩作为主色调，如基础白色，清晰原生色和灰色。三是要求完美,从活力四射到清爽风格的综合运用，在各种化学和腐蚀性混合物中加入酸性物质。各种气味相混，充斥着一股爆炸硝烟的味道。四是充满侵略性的煽动，三种自然的色彩，有力而耀眼，拥有令人喜爱的幽默感，出**的宣言。2oo9春夏季面料：活跃完美活跃掌握展的自由，以此为动力，强调生理和感官的重要性。逃离束缚，去掉生硬，忘记过去的沉闷和材料的厚重，一切以行动轻便为上。打破常规，把配饰和浮雕打乱顺序重新排列。拒绝桎梏，在身体和面料之间留出空间，在**浮华的流动中盘绕起来。宣扬舒适的不可或缺，把面料设计成既能随意叠放不需熨烫，又能保持优雅和高贵。轻便在不透明的前提下，把织物的纹理构造尽量减少。

运用纳米纺织技术设计高质量、高密度的纺织产品，追求细腻的手感。选择轻柔的纤维，犹如第二层肌肤般的针织品，细腻得几乎感受不出的人工合成织物。优先考虑面料的流动性，穿在身上几乎毫无重量，也完全不束缚肢体的每一个动作。活力避免死板，追求**，提倡行动的活力。强调流畅感，赋予针织品以生命力。丝光或棉质绉纱的紧张感引起织物表面敏感的颤动，在重绉纹面料上有韵律的交替运用。让细麻和棉保持其天然的模样，既不熨烫，也不抛光。灵动加强面料的柔韧属性使其延展性更好。从面料的构成物质，厚实松软的硅化物等这些可塑性强的物体中汲取灵感，生产出灵巧、优雅符合人体工程学的纺织产品。把双面织物、高密度棉、厚厚的丝绸做出柔软质感，有型且漂亮，把运动和高贵结合了起来。梦幻打乱既定的图案，让几何图案更加生动；打散花束，把花朵图案分成零星的个体散布。把纱染的惯例抛之脑后，随心所欲搭配调色的比例，走非主流路线。堆砌条纹，切断横条，把格子做成歪斜状，把风格都用图案体现出来。更青睐原始草图和随手涂鸦的作品。完美承载着身体的自由、**和情感，坚信直觉和信仰。美化现在，装点明天，把原始天然的物品做得优雅高贵，让即兴而的作品体现得更酣畅淋漓。

在双重织物中自由搭配多种形式，推崇混搭，各种风格的结合会带来更抢眼的效果。客观的审视、随意的混搭各种昂贵的饰品，期待能够创造出本不可能的联系。温柔而热情的挖掘产品的潜力，理解时尚随着季节的变化会出现一定的对立。踏足时尚界，只为一个更美好的未来。质朴具有原生态外表的纤维制品，如亚麻、大麻、苎麻大受欢迎。它们是一种自然的象征，可以从中提炼制造出一种非常理想的独特效果。同时不局限于1oo％纯天然的限制中，追求""自然的状态，把天然的外观和人工的色彩结合起来，设计出拥有棉麻制品外观和手感的高科技面料。并且汲取粗花呢表面凹凸的造型，加强环染效果，使其呈现出梦幻的风格，把质朴的纱线用在特别结构处。怀旧在西方或者异国风情的正装或民族服装中挑选。朝梦想中的真品投去深情的一眼。掘出陶器的丰富装饰性，诠释出前卫的风格。用"精细麻"来设计乡绅风格的条纹和格子，以及现代气息的提花织物。包容运用冲撞艺术，把不同的装饰品放在一起。带着专业的直觉和业余的轻松集合所有的相关事物，装饰则采用各种风格的镶嵌法，用彩色进行技术拼贴，再加上纱染、刺绣、印花等表现手法。民族期待一个更美好的世界，在民族风和梦幻风之间搭建沟通的桥梁。

在众多的生态产品中挑选，重新考虑人工合成纤维的潜在环保属性。使用有机纤维，可回收或可再生资源也可以制成很漂亮的产品。从生态产品入手，把时尚和环保联系起来。激进充分挥思想的自由性，在创作中坚持自己的决定，抱着乐观的心态看待一切。拒绝平庸，宣扬创意至高无上，创造高贵、直率的作品。仿棉设计逐渐回归，选择暗沉面料的设计主要通过体积来体现，扩大面料的空间感，倾心于优质的面料，看重面料设计的艺术性。暗沉直击面料的本质，拒绝花哨的外表。选择直率的暗沉和深邃，在纹理和面积上下工夫，采取吸光设计，大面积上色，尽量减少闪光的效果，突出提花织物、涂层或者绣花的亚光效果，如刮毛棉布、浆洗亚麻、人工合成面料、光泽柔和的绸缎、细腻的毛呢。简单关注面料的功能，体现精细和拙朴。重新考虑工装的原始造型。奉行实用主义，广泛应用条纹、人字纹，考虑他们的构造、功能和后处理工艺。采取"象征"式纹理，或是自然的或是合成的，符合人体或者功能性的新要求，调整组织构造、重量，外观迎合时尚的展。空间设计的新品表面易碎，其实构架牢固。结构透气，在内里留出空间，编织成3d立体效果，双层抽丝，把这些蜂窝状面料抽紧，然后再把所有透明的层叠起来。

减轻填充里料，突出面料气泡。精心制作的薄纱、雪纺和蝉翼纱带着金银手工匠的细心和自由挥的装饰。极致采用极端主义构图法，拒绝普通尺寸。大面积印染，加强线条，用厚厚的面料来修饰，填满整个空间，用刺绣或者涂层覆盖表面。近乎病态般对已经精致至极的艺术品吹毛求疵，强迫症似地不断重复。在大尺寸的画面上覆盖满满的精致小巧的图案，强调细节，扩展空间。

o9-1o年服装流行趋势

我们都等候huep和Liz关于流行色的预告

关注下一季色彩的流行动态.

关于o9年春天的流行趋势

他们总结了几点和大家分享

p和彩盒谈论的是灰色系和中性系被视为主打颜色的导航者

而颜色被视为中性

他们一致强调意想

不到的颜色组合成为新的准则

Liz和hope强调颜色的混合

调色板不仅仅只是在色调水平上起作用

而在于挑选出核心的中性色

建立起一个多变的色彩空间

Liz认可彩盒是所有色彩故事的主导者

这个季节有一种柔和伴随我们进入夏季

这并不意味着亮色系缺失

而是糖果色是春天和炎热夏天的主打

Liz和hope都强调蓝色系在即将来临的这个春天的重要性

色调从玉黍螺到蓝色的转变

我们不难推断出蓝色将成为新宠.

绿色和黄色一直是倍受注目的颜色

但橙色使运动和城市更亮丽

粉色的重要性不被足够重视

紫红色到泡沫胶色在这个季节倍受男男女女关注

但淡橙色和粉色相比就如杏色展现在柔和的调色板上

一起来关注2oo9年

春天的主打色系

o9··春季主打色

蓝色系

紫红色

淡橙色

泡沫胶色